Упрощенная HTML-версия
«Международная жизнь»
Игорь Бутман
140
Национальное исполнение можно отличить по темпераменту.
Хотя все меняется и в музыке тоже. Так, афроамериканцы с како-
го-то момента стали играть в стиле «Cool» - менее горячо, эмоцио-
нально. Если джаз всегда был «Hot», то есть с огромной энергией,
то сейчас - наоборот, такое ощущение, что у них нет темперамента,
они играют очень сдержанно.
Национальный колорит - он изначально внутри. К примеру, про
Шопена говорят: «Вот это польский колорит». Но эту музыку писал
человек, который прожил в своей стране много лет, где на него ока-
зывали влияние самые разные факторы - и национальный мелодизм,
ритмичность, и вода, и воздух. Все это повлияло на его музыку, со-
четание нот, которое он предпочитает.
Можно сказать, что есть норвежская исполнительская школа - бо-
лее созерцательная. Очень хотелось бы, чтобы к нам приехал вели-
колепный саксофонист Ян Гарбарек (Jan Garbarek), который играет
импровизационную музыку, с джазовой, конечно, основой, но кото-
рая более воздушная, с красивым звуком, менее прямая.
Есть латиноамериканская школа джаза, ее бразильская ветвь,
которая ритмически отличается, потому что у них много перкус-
сионных инструментов, которых в России и Европе нет. На них
играют руками. Есть интересный исторический факт. В некото-
рых штатах Америки рабам запрещали играть на барабанах ру-
ками. Поэтому они отбивали ритм ногами, так родилась чечетка.
А в латиноамериканских странах, где не было такого запрета, по-
явились феноменальные исполнители на барабанах, маракасах,
трещетках и т. д. Очень отличаются ритмы Кубы от ритмов Мек-
сики или Бразилии.
В России не так много ритмов. Но у нас есть свое - многоголо-
сье, интонации и особенно мелодизм, уходящий корнями в русскую
народную музыку и музыку Чайковского, Римского-Корсакова. Так
что, конечно, джаз в каждой стране имеет свою национальную осо-
бенность. Но нельзя ни в коем случае забывать, что в основе всего
лежит профессионализм, то, как человек играет гаммы, какой у него
фундамент. Так, в некоторой степени фундамент наших джазовых
пианистов гораздо выше, чем фундамент джазовых пианистов за ру-
бежом, особенно в Америке.
Это говорит о нашем хорошем музыкальном образовании, нашей
пианистической школе. Если взять то, как звучит рояль у разных
артистов, то, допустим, лучше всех рояль звучит у Оскара Питер-