Ваше величество - Женщина: портреты и личности

В Санкт-Петербурге, в Михайловском дворце – главном историческом корпусе Русского музея – два месяца с успехом продолжается выставка «Великая». Нет, она не о Екатерине II, роль которой в истории определяется именно этим словом. И это замечаешь сразу, еще находясь на подходе ко дворцу, где на баннерах на фасаде (дворцовом портике), между колоннами расположены пять наиболее ярких портретов выставки.

Императрицы и музы художников, великие княгини и известные балерины, знаменитые женщины XVIII - XX веков, которые повлияли на развитие российского общества, его взглядов, нравов и вкусов - именно их портретами-шедеврами, которых более 300, можно воочию полюбоваться на этой экспозиции.

В 11 залах первого этажа Михайловского дворца представлены произведения Карла Брюллова, Алексея Венецианова, Николая Ге, Ивана Крамского, Бориса Кустодиева, Дмитрия Левицкого, Константина Маковского Ильи Репина, Валентина Серова, и многих других знаменитых художников. Среди них - шедевры из богатейшего собрания Русского музея и ведущих музеев России.

Вся выставка представлена тематическими разделами, в которых и сгруппированы портреты не в хронологическом порядке, а именно по темам, следуя основной идее - показать, как в русском искусстве XVIII — начале XX века воплощался образ женщины, которая влияла на историю, культуру и общественные нравы. Поэтому рядом соседствуют не только императрицы и аристократки, но и деятельные женщины из среды интеллигенции: литераторы, меценаты, актрисы, художницы, балерины…

В первом, полутемном зале - с элементами мультимедиа со звуковым сопровождением в виде цоканья копыт экипажа - расположена единственная картина. Это "Незнакомка" И.Крамского. Она – что большая редкость - покинула место постоянного пребывания в Третьяковской галерее, чтобы своим ликом открывать данную выставку. Этот портрет уже давно считается русской Джокондой, как точно сказано в сопроводительном тексте, героиня «вызывающе анонимна» и до сих пор сохраняет много загадок, ведь художник не оставил ни одного намека-воспоминания, чей же образ послужил ему моделью.

Там, на выставке этот портрет как бы предопределяет лейтмотив всей объемной галереи портретов, явно намекая на то, что в каждой женщине есть своя загадка, своя тайна, которую можно разгадывать всю жизнь.

Второй зал выставки назван «Хозяйка великого дворца» и посвящен великой княгине Елене Павловне - подлинной хозяйке Михайловского замка.

Ненадолго отвлечемся от самой выставки, чтобы вспомнить, кто такая была Елена Павловна, ведь ее личность даже на фоне сонма неординарных знаменитых женских персон действительно заслуживает особого места не только в портретной галерее, но и в российском обществе и даже российской истории.

Великая княгиня Елена Павловна, каковой она стала в России, при рождении получила имя Фредерика-Шарлотта-Мария и титул принцесса Вюртембергская.  Родилась в Штутгарте, столице королевства Вюртемберг и была первым ребенком принца Павла Карла Фридриха Августа, младшего брата короля.

Из Германии ее сосватали в Россию и выдали замуж за великого князя Михаила Павловича – младшего, порфирородного сына (появившегося на свет во время недолгого царствования императора Павла I), но единственного, кто не примерил на себя царскую корону.  Елена, проведя большую часть своей жизни в германской глуши, не избалованная вниманием и богатством, смогла быстро войти в круг петербургской аристократии. Этому помогли не только очаровательная внешность и острый ум, но и сильный характер. К тому же она искренне, всей душой приняла новую родину, желала быть ей полезной, стать настоящей русской, для чего изучала русский язык, историю, литературу.

Парадоксально, но, несмотря на все ее добродетели, муж с самого начала был к ней холоден. Почти сразу стала очевидна разница в их образовании и круге интересов. Елена Павловна была женщиной образованной, интересующейся литературой, музыкой и живописью.  Михаил Павлович увлекался только военным делом. О нем говорили, что кроме воинского устава он ничего не читал.

В отличие от мужа, его родственники отмечали многочисленные добродетели юной жены, отзывались о ней как о принцессе «в духе Екатерины Великой».  Так, император Николай I называл ее «ученым нашей семьи», а вдова Павла I - императрица Мария Федоровна (свекровь Елены Павловны) не кровным родственникам, а именно ей, согласно завещанию, доверила управление Мариинским и Повивальным институтами. Императрица писала: «Зная твердость и доброту характера своей невестки, я убеждена, что эти институты будут всегда процветать и приносить пользу государству».

Таким образом, проблемы медицины оказались в ведении Елены Павловны, и 22-летняя великая княгиня показала себя заботливой покровительницей и хорошим администратором.

Несостоявшееся женское счастье княгиня старалась заменить служением новой родине. Учредила первое в России общество - аналог Красного Креста. Дворец, где проживала Елена Павловна, впоследствии стал Русским музеем.

В 42 года Елена Павловна овдовела, а несколькими годами ранее похоронила двух взрослых дочерей (в детстве умерли две дочери, всего их было пять). И хотя ее семейная жизнь была далека от совершенства, траур по супругу она носила до конца своих дней. В Михайловском дворце прекратились веселые балы, зато стали проходить вечера – «четверги», на которых собирались представители императорской семьи, а также те, кто были далеки от двора, - художники, литераторы, ученые, музыканты. Там бывали И.Тургенев, И.Аксаков, Ф.Тютчев. Елена Павловна превратила Михайловский дворец в один из главных интеллектуальных центров Петербурга, активно занималась благотворительностью. А еще она стояла у истоков Русского музыкального общества, на базе которого позже создали Санкт-Петербургскую консерваторию, куда были вложены личные средства княгини, вырученные от продажи бриллиантов. Именно в Михайловском дворце первый выпускной концерт дал П.Чайковский.

Еще при жизни мужа Елена Павловна познакомилась с Пушкиным. Следила за его творчеством, после его гибели она, пожалуй, единственная из дома Романовых, горячо и искренне оплакивала его. Великая княгиня дружила с Жуковским и Одоевским, переписывалась с Тютчевым, ценила оригинальность и талант Гоголя, а когда тот умер, дала денег на издание полного собрания его сочинений. Она покровительствовала Брюллову и Айвазовскому, добилась, чтобы из Италии в Петербург перевезли «Явление Христа народу» смертельно больного художника Иванова.

Также исторические документы гласят, что 19 февраля 1861 года Александр II подписал Манифест об отмене крепостного права, в основу которого легла записка, подготовленная заместителем министра внутренних дел Николаем Милютиным и великой княгиней (которая долгое время занималась этим вопрос теоретически, а на практике – дала волю крепостным, доставшимся ей по наследству).  Позже император пожаловал Елене Павловне золотую медаль «Деятелю реформ».

Благотворительность стала основой ее существования. Перечисление благотворительных учреждений, которые она организовала, опекала и финансировала, может занять несколько страниц: Мариинский институт для девочек среднего сословия; Повивальный институт для женщин из беднейших слоев с родильным госпиталем, стационаром и школой сельских повивальных бабок; детские приюты Елизаветы и Марии, названные в память о покойных дочерях; Елизаветинская детская больница, где впервые стали лечить новорожденных и обучать педиатрии; Максимилиановская лечебница для бедных (лечебница святого Лазаря), которую она оснастила и расширила; первый в мире институт усовершенствования врачей.

В 1854 году врач-хирург Н.И.Пирогов четыре месяца не мог получить разрешения выехать в Крым, где шла война. В отчаянии он обратился к великой княгине, с ее помощью добился государева разрешения. Позже Пирогов скажет: «Она принадлежит к недюжинным личностям, и если что можно сделать хорошего, то именно через нее». Она же, в свою очередь, поделилась с ним своим планом создать женскую общину для ухода за ранеными на передовой. Женщина на войне?! Это казалось тогда немыслимым. Но Пирогов согласен: именно женщина и только женщина способна окружить раненого такой заботой, таким состраданием и вниманием, какие могут оказаться действеннее многих лекарств.

Насмешки и двусмысленные намеки по поводу женской общины преследовали Елену Павловну со всех сторон. И все же она добилась своего, обратившись с воззванием ко всем русским женщинам, не связанным семейными обязанностями, и желающих нашлось множество. В Крестовоздвиженскую общину пошли женщины всех сословий - дворянки, мещанки, фабричные. Ее Высочество лично отбирала лучших. Под пошивочную мастерскую и склад вещей и медикаментов она отдала нижний этаж своего Михайловского дворца. Сестры проходили практику в больницах под руководством Пирогова и по разработанной им программе. Елена Павловна сама каждый день ездила с ними ухаживать за больными, подавая пример, отметая любые сплетни и кривотолки об общине.

Таким образом первый в России (Пирогов писал – еще и в мире) был создан «институт сестер милосердия», навсегда связанный с именем Елены Павловны.

Она лично провожала Пирогова, еще двоих хирургов и 30 первых сестер милосердия в Севастополь. Поистине незаурядное служение России!

В экспозиции представлено множество портретов великой княгини, написанных в разные периоды.

Рядом с портретами расположены письма, архивные документы и предметы эпохи, позволяющие дополнить образ великой княгини не только как представительницы императорского дома, но и истинного патриота, человека редкой энергии и ума.

Портрет работы французской художницы Софи Шерадам, 1824 г.

Портрет Елены Павловны с дочерью Марией. Художник К.Брюллов, 1830 г.

Портрет работы немецкого живописца Ф.К.Винтерхальтера, 1862 г.

Портрет великой княгини Елены Павловны. Автор - Кристина Робертсон, примерный год написания - 1836.

На данной картине не случайно изображены книга, папки с бумагами, эти атрибуты символизируют образованность героини портрета, ее интерес к наукам и литературе. Перед нами образ женщины высокой культуры.

Вровень с личностью Елены Павловны можно, пожалуй, поставить личность Елизаветы Федоровны, сестры последней царицы и вдовы великого князя Сергея Александровича, губернатора Москвы, на куски разорванного бомбой террористом Каляевым.

До убийства мужа большую часть ее жизни составляла благотворительность, когда она посещала больницы, приюты, тюрьмы, раздавала деньги, одежду, продукты нуждающимся, во время Русско-японской войны - организация помощи воинам. Она устроила склад пожертвований в Большом Кремлевском дворце, где заготавливали бинты, шили одежду, собирали посылки, формировали походные церкви.

Став вдовой, она полностью посвятила себя служению людям. В 1909 году в Москве на Большой Ордынке основала Марфо-Мариинскую обитель милосердия, где разместила лечебницу, бесплатную аптеку, детский приют и школу.  В них духовная жизнь сочеталась с активной социальной и медицинской работой.

Насельниц (в основном бедных девушек-сирот) обучали, просвещали и посвящали в звание крестовых сестер любви и милосердия, а Елизавету Федоровну возвели в сан настоятельницы. Она вела подвижническую жизнь: ночами обходила палаты больницы, ухаживала за тяжелобольными. Во время Первой мировой войны активно поддерживала фронт: помогала формировать санитарные поезда, отправляла солдатам лекарства и походные церкви. Ее называли белым ангелом Москвы. Также она покровительствовала русским паломникам, отправлявшимся в Иерусалим (в том числе помогала оплачивать билеты), и участвовала в строительстве русского православного храма в итальянском городе Бари, где покоятся мощи святителя Николая.

В 1918 году Елизавету Фёдоровну арестовали, отправили в ссылку и в следующую ночь после убийства царской семьи ее вместе с другими членами императорской фамилии сбросили в шахту, которую взорвали гранатами, завалили бревнами и засыпали землей. Перед смертью Елизавета Федоровна осеняла себя крестом, повторяя: «Прости им, Господи, не ведают, что творят».

На выставке в зале «Великих княгинь» ей посвящен мемориальный уголок.

Акварельный портрет кисти Ф.Фламенга, профессора Парижской академии изящных искусств

Рисунок М.Нестерова, на котором Елизавета Федоровна изображена в облачении сестры Марфо-Мариинской обители

Мраморная скульптура работы П.Трубецкого

Ниже в хронологическом порядке следуют портреты жен российских императоров XIX века. Каждая из них в большей или меньшей мере оставила свой след в истории России.

Портрет императрицы Елизаветы Алексеевны, супруги Александра I, написанный Жаном-Лораном Монье в 1805 г.

Александра Федоровна, жена Николая I. Портрет работы К.Робертсон

Данный брак преследовал в первую очередь политические цели: укрепление политического союза России и Пруссии, однако оказался счастливым и многодетным. Ее именем назван Александринский театр в Петербурге.

Мария Александровна, жена Александра II. Портрет работы И.Макарова

Мария Федоровна, жена Александра III. Парадный портрет кисти И.Маковского

Датская принцесса Дагмар была невестой старшего сына-наследника Александра II – Николая. Он, зная, что умирает после тяжелой болезни, благословил Дагмар на союз с младшим братом Александром, впоследствии императором Александром III. Брак был удивительно гармоничным и счастливым.

В этом же зале обращает на себя внимание очень интересный портрет великой княгини Марии Павловны, жены третьего сына Александра II – Владимира.

Ясно видно, что эта женщина со стальным стержнем. Лютеранка от рождения, она одна из немногих, кто отказалась перейти в православие при заключении брака. На портрете великая княгиня изображена в форме полка, над которым она шефствовала. Великая княгиня была амбициозной, честолюбивой, властной. Художнику удалось создать ее величественный и монументальный образ.

Портрет великой княгини Марии Павловны в форме Болгарского 3-го конного полка написан Ильtй Галкиным в 1913 г.

Следующий зал «Смолянки» посвящен эпохе Екатерины II в целом и смолянкам в частности. Еще немного истории. Смольный институт благородных девиц был открыт в 1764 году в Петербурге по указу Екатерины II.  Императрица видела в нем эксперимент: там готовили образованных женщин, которые в будущем смогли бы внести весомый вклад в развитие общества. Воспитанниц учили языкам, светским манерам, музыке, танцам и другим «приятным в обществе» навыкам. Три портрета смолянок из первого выпуска – Екатерины Молчановой, Натальи Борщовой и Глафиры Алимовой, созданных художником Дм.Левицким в 1772–1776 годах по заказу императрицы Екатерины II, - это, как отмечено в сопроводительной аннотации, шедевры мирового уровня.

Портрет Е.И.Кропотовой, настоятельницы Смольного Воскресенского Новодевичьего монастыря работы неизвестного художника

Особо выделяются два портрета Екатерины Великой.

И.П.Аргунов. Екатерина II. 1762 г. Это первый портрет после переворота и восшествия Екатерины на престол

Бюст Екатерины II. Уменьшенная копия. Бюст выполнен из бронзы методом литья, создан скульптором Ф.Шубиным в XVIII веке

Кроме портретов и скульптур можно полюбоваться предметами декоративно-прикладного искусства – среди них придворные платья, фрейлинские шифры (броши с монограммой (инициалом) императрицы либо с переплетенными инициалами царствующей и вдовствующей императриц) из золота, серебра и драгоценных камней, веера из слоновой кости, фарфоровые сервизы, шкатулки, бисерные сумочки и т. п.

В разделе выставки «Женщины света» в двух залах помещены портреты представительниц аристократических семей. Это – Юсуповы и Голицыны, Боткины и Головины, Долгорукие и Ростопчины, Воронцовы-Дашковы, Шуваловы, Строгановы и Нарышкины.

На выставке в зале с темой "Великие актрисы" можно увидеть известных балерин и певиц, актрис театра.

С.Сорин Портрет Карсавиной в балете "Сильфида"

В.Лебедев. Портрет артистки Надеждиной. Это работа советского времени

Е.Зарудная-Кавос Портрет В.Комиссаржевской

И наконец, скандальная для того времени "Красавица" Б.Кустодиева. Прототипом является актриса Фаина Шевченко.

В зале под названием «Искусство акварели» посетителей ожидает настоящая музейная сенсация. Впервые после детального научного исследования показаны автопортрет и 13 тонких, лиричных пейзажей великой княгини Ольги Александровны Романовой, самой младшей сестры последнего российского императора.

Большая коллекция ее акварельных работ заняла значительное пространство. Сложно оторвать взгляд от нежных пейзажей. Кажется, что находишься в сказочном саду, изобилующем самыми разнообразными цветами. После Октябрьской революции Ольга Александровна жила в Дании у матери, вдовствующей императрицы Марии Федоровны. Потом перебралась в Канаду. На средства от продажи своих работ великая княгиня не только содержала семью, но и занималась благотворительностью. Впервые российский зритель видит рисунки младшей Романовой, полученные недавно Русским музеем от наследников царской семьи.

На данной выставке почти каждое полотно имеет табличку-пояснение, и это не сухие сведения и даты, а живой рассказ. Например, возле портрета Юлии Маковской рассказана история его создания. Совсем юная Юлия, после тяжелых родов три недели не вставала с постели. Наконец, почувствовав себя лучше, она нашла в себе силы подняться к мужу в мастерскую, нарядившись в бархатное платье. Муж же, художник К.Маковский, который, кстати, был старше  на 20 лет, занятый творческим процессом, не обратил на нее никакого внимания. Юлия, обидевшись, устроилась в кресле с книгой. Только услышав хруст разрезаемых страниц,  муж заметил ее, схватил холст и тут же набросал портрет.

Еще пример. Художник И.Макаров - автор портрета М.С.Губониной, жены крупного предпринимателя и мецената П.И.Губонина. 

Макаров изобразил женщину средних лет в ярко-красном платье с кринолином. В прическе и на груди - обилие декоративных элементов: искусственных цветов и гроздьев винограда. Искусствоведы отмечают, что художник не идеализировал модель: в еe облике прочитывается капризное выражение лица, а наряд и аксессуары создают впечатление богатства при отсутствии тонкого вкуса. По поводу портрета прилагается забавная история: якобы муж этой дамы честно расплатился с художником за портрет, но забирать не стал, сказав, что не хочет свою жену постоянно видеть.

Последний зал назван «Великие миссии». Их в представленных картинах можно выделить три. Естественно, что одной из основных женских миссий является материнство. Тема мирового художества восходит к изображениям Богоматери. Поэтому картина К.Петрова-Водкина «Мать» (иногда ее называют «Деревенская мадонна») - это продолжение данной темы в современных реалиях.

Портрет Анны Ахматовой» Натана Альтмана (1914 г.) символизирует миссию женщины-творца, способной в основу своего творчества, своей миссии поставить слово и сделать его делом своей жизни, выражая вечные чувства, которыми наполнены души и ее современниц, и женщин будущих поколений. 

Афишу «Русских сезонов» с Анной Павловой работы Валентина Серова воспринимают как миссию служения женщины в искусстве.

Художник создал эскиз в 1909 году по заказу Сергея Дягилева для первых балетных «Русских сезонов» в Париже. На афише балерина Анна Павлова изображена в натуральную величину в роли Сильфиды из балета «Сильфида» на музыку Шопена. Серов создал легкий, почти воздушный силуэт, передав удивительную «невесомость» балерины, которую современники сравнивали с пушинкой, облаком и даже с языками пламени. 

Практически уже уходя с выставки, услышала разговор двух посетительниц.  Они с жаром обсуждали, почему на некоторых прекрасных женских лицах художники явственно прорисовали усики.  Их можно заметить не на одном, а нескольких, в частности - портрете С.М.Драгомировой, дочери командующего Киевским военным округом генерала М.Драгомирова, работы  Ильи Репина, написанном в 1889 году, а также  на портрете  А.Д.Романовой, жены П.М.Романова, государственного деятеля,  заказавшему портрет жены художнику Б.Кустодиеву, который его  написал в 1908 году.

Что это – следование женщин тогдашней моде или следование художников всем нюансам реалистического изображения? Сейчас, наверное, трудно ответить однозначно. Однако совершенно ясно, что все представленные на выставке картины пережили и художников,  изобразивших такие разнообразные лики, и тех, кто являлся натурой, образом, объединенными одним понятием – Женщина, которая волновала, восхищала, изумляла и продолжает эту свою миссию до сей поры.

Дизайн и фото: Е.Щербакова

Читайте другие материалы журнала «Международная жизнь» на нашем канале Яндекс.Дзен.

Подписывайтесь на наш Telegram – канал: https://t.me/interaffairs

Подписывайтесь на наш канал в мессенджере MAX